Οι Γιορτές Ανοιχτού Θεάτρου αποτελούν εδώ και 37 χρόνια ένα καλά εδραιωμένο και ζωτικής σημασίας κομμάτι του πολιτιστικού καλοκαιριού της Θεσσαλονίκης, απόλυτα συνυφασμένο με το Δημοτικό Θέατρο Κήπου: το ιδανικότερο σκηνικό για καλοκαιρινές εκδηλώσεις εντός της πόλης.
Φέτος το πρόγραμμα της διοργάνωσης έχει ως εξής:
Κυριακή 30 Ιουνίου, Δευτέρα 1 Ιουλίου, Τρίτη 2 Ιουλίου
Ώρα: 21.30 Δημοτικό Θέατρο Κήπου
5η Εποχή Τέχνης
Μαρία Πενταγιώτισσα
του Μποστ
Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης
Σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα
Μουσική: Θύμιος Παπαδόπουλος
Παίζουν
Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, στον ρόλο της Πενταγιώτισσας
Βίκυ Σταυροπούλου
Δημήτρης Μαυρόπουλος
Αργύρης Αγγέλου
Ηλίας Μελέτης
Χάρης Γρηγορόπουλος
Γιώργος Δεπάστας
Γιώργος Παπαπαύλου
Δανάη Μπάρκα
Το 1982 ο Μποστ έγραψε τη Μαρία Πενταγιώτισσα, ένα από πιο αστεία έργα του νεοελληνικού ρεπερτορίου, ακολουθώντας τον προσφιλή του 15σύλλαβο.
Η Μαρία Πενταγιώτισσα, πραγματικό πρόσωπο από τους Πενταγιούς Φωκίδας υπήρξε το αντικείμενο του πόθου για πολλούς επίδοξους εραστές που δημιουργούσαν συχνά επεισόδια, ενώ δείχνει να ήταν από τις πρώτες φεμινίστριες. Μέσω της ιστορίας της θρυλικής Μαρίας, ο Μποστ σαρκάζει τους θεσμούς αμφιβάλλοντας για αυτούς.
Άφθονο γέλιο, μουσική που βασίζεται στην παράδοση και σκηνικά και κοστούμια που ανατρέχουν στον Τσαρούχη και στον Μόραλη φιλοδοξούν να χαρίσουν στο κοινό «ψυχαγωγία» με την πραγματική έννοια του όρου.
Ο Χρύσανθος Μέντης Μποσταντζόγλου, σκιτσογράφος, γελοιογράφος, ζωγράφος, θεατρικός συγγραφέας, στιχουργός, αρθρογράφος – δημιούργησε ένα μοναδικό έργο που τα έχει όλα: χιούμορ, πολιτικό στοχασμό και αγάπη για τους ανθρώπους.
Πέμπτη 11 Ιουλίου
Ωρα: 21.30 Δημοτικό Θέατρο Κήπου
Performing Arts & Entertainment
Ρένα
βασισμένο στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Αύγουστου Κορτώ
σε διασκευή Στέλιου Χατζηαδαμίδη
Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη
Σκηνικά-κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Παναγιώτης Τσεβάς
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Επιμέλεια κίνησης: Φρόσω Κορρού
Video: Στέφανος Παπαδόπουλος
Επιμέλεια μακιγιάζ φωτογράφισης και video: Ευάγγελος Κοντομούς
Παίζουν:
Υρώ Μανέ, στον ρόλο της Ρένας
Άγης Εμμανουήλ
Κωνσταντίνος Φάμης
Μιχάλης Αβρατόγλου
Μουσικοί:
Παναγιώτης Τσεβάς
Κώστας Νικολόπουλος
Ένας ύμνος στην αγάπη, στη ζωή και στον έρωτα χωρίς φραγμούς, σε μια Ελλάδα που σπαράσσεται, γονατίζει, ανασταίνεται και συνεχίζει μοιραία και ακάθεκτη, από τις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα μέχρι σήμερα.
Μια ομάδα ρεπόρτερ-συγγραφέων γνωρίζουν τη Ρένα τη Σμυρνιά στο Athens Pride Parade. Η Ρένα τους καλεί σπίτι της και με τον δικό της μοναδικό τρόπο, ξετυλίγει το νήμα της περιπετειώδους ζωής της. Μέσα από τη σπαρταριστή αφήγησή της, αποφασίζει να τους μοιράσει ρόλους, κι έτσι οι νέοι που την ακολούθησαν αρχίζουν να «υποδύονται» τους μεγάλους έρωτες της ταραγμένης της ζωής. Η Ρένα, στο κλαρί από τα γεννοφάσκια της, μας παίρνει μαζί της στο ταξίδι της ζωής της και της ιστορίας της Ελλάδας από τις αρχές του 20ου αιώνα μέχρι σήμερα. Ένα συναρπαστικό ταξίδι γεμάτο εικόνες, μουσικές και τραγούδια ολόκληρου του 20ού αιώνα. (Νικαίτη Κοντούρη)
Δευτέρα 15 Ιουλίου, Τρίτη 16 Ιουλίου
Ώρα: 21.15 Δημοτικό Θέατρο Κήπου
Τεχνοχώρος Cartel, Χρόνος – Δράσεις Πολιτισμού
Άρης
της Σοφίας Αδαμίδου
Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης
Σκηνικά – κοστούμια: Ομάδα Cartel.
Μουσική: Villagers of Ioannina City (VIC).
Κινησιολογία: Αγγέλα Πατσέλη
Φωτισμοί: Λάμπρος Παπούλιας
Επιμέλεια video: Ηλίας Φλωράκης
Ειδικά εφέ: Προκόπης Βλασερός
Φωτογραφίες: Δήμητρα Ψυχογυιού
Σκίτσο αφίσας: Γιώργος Γούσης
Σχεδιασμός αφίσας: Νικολέτα Διολή
Εκτέλεση Παραγωγής: Φαίη Τζήμα
Στον ρόλο του Άρη ο Τάσος Σωτηράκης
Ο ηθοποιός Θοδωρής Τσουανάτος και ο μικρός Πέτρος Φλωράκης «έδωσαν» τις φωνές τους.
Το τραγούδι «Άρη μου», σε στίχους Αγλαϊας Κλάρα, μελοποίησε και ερμηνεύει η Ερωφίλη.
Το μουσικό κομμάτι της έναρξης και του τέλους είναι του Βασίλη Καραγιάννη.
Ο Άρης βασίζεται στη ζωή και τους αγώνες του πρωτοκαπετάνιου του ΕΛΑΣ, Άρη Βελουχιώτη, που ταυτίστηκε με τον εθνικοαπελευθερωτικό αγώνα ενάντια στη γερμανοϊταλική κατοχή.
Το πρωί της 16ης Ιουνίου 1945 σταματάει η καρδιά του Πρωτοκαπετάνιου της Αντίστασης. Έδωσε ο ίδιος τέλος στη ζωή του. Το νεκρό σώμα του δε βρέθηκε ποτέ. Ούτε το κομμένο κεφάλι του, αυτό που εκτέθηκε σε δημόσια θέα από τους διώκτες του στους φανοστάτες της κεντρικής πλατείας των Τρικάλων.
Δευτέρα 22 Ιουλίου
Ώρα: 21.30 Δημοτικό Θέατρο Κήπου
Ομάδα Σημείο Μηδέν
Αντιγόνη
του Σοφοκλή
Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος
Μουσική: Λεωνίδας Μαριδάκης
Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης
Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο
Διανομή:
Αντιγόνη: Έβελυν Ασουάντ
Κρέων: Κωνσταντίνος Γώγουλος
Τειρεσίας – Κορυφαία Χορού: Έλλη Ιγγλίζ
Ισμήνη – Αγγελιαφόρος: Ανδρομάχη Φουντουλίδου
Αίμων: Γιάννης Γιαραμαζίδης
Ευρυδίκη – Κορυφαία Χορού: Ρόζυ Μονάκη
Φύλακας – Εξάγγελος: Στέλιος Θεοδώρου – Γκλίναβος
Χορός: η Ομάδα
Η παράσταση «Αντιγόνη» της Ομάδας Σημείο Μηδέν, είναι το αποτέλεσμα
πολύμηνου εργαστηρίου πάνω στην αρχαία τραγωδία. Η πρεμιέρα
πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο Άττις – Νέος Χώρος, τον Μάιο του 2019. Για
τις ανάγκες της παράστασης δημιουργήθηκε νέα μετάφραση από τον Δημήτρη
Δημητριάδη.
Η Αντιγόνη έχει ιδωθεί ως Τραγωδία για τη Διεκδίκηση της Ζωής.
Ο Μύθος δεν εξετάζεται στο βάθος του παρελθόντος, αλλά στη θεώρηση
του Μέλλοντος μετά από έναν πόλεμο.
Μπορεί η ζωή να επανεκκινήσει μετά τον πόλεμο; Μπορεί ο άνθρωπος να διεκδικήσει εκ νέου τους όρους της ζωής του;
Ο πόλεμος αφορά την οικουμένη και δεν έχει χωρικό όριο. Το ίδιο και η
τραγωδία…
Τρίτη 23, Τετάρτη 24, Πέμπτη 25 Ιουλίου
Ώρα: 21.30 Δημοτικό Θέατρο Κήπου
Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη
Όνειρο Θερινής Νυκτός του Σαίξπηρ
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας
Μουσική: Κωνσταντίνος Βήτα
Σκηνικά – Κοστούμια: Τέλης Καρανάνος – Αλεξάνδρα Σιάφκου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Κίνηση: Αντωνία Οικονόμου
Βοηθός Σκηνοθετών: Δημήτρης Κακαβούλας
Παραγωγή: «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ» ΤΑΓΑΡΗΣ Μ. – ΔΕΜΕΣΤΙΧΑΣ. Γ Ο.Ε
Παίζουν:
Αιμίλιος Χειλάκης
Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Αθηνά Μαξίμου
Μιχάλης Σαράντης
Αλέξανδρος Βάρθης
Λένα Δροσάκη
Αλέξανδρος Μαυρόπουλος
Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη
Κρις Ραντάνοφ
Παναγιώτης Κλίνης
Τίτος Λίτινας
Μιχάλης Πανάδης
Κωνσταντίνος Μουταφτσής
Το Όνειρο Θερινής Νυκτός είναι μια γιορτινή κωμωδία, ένα ερωτικό γαϊτανάκι που σοβαρολογεί χωρίς ποτέ να σοβαρεύεται. Είναι μια σπαρταριστή κωμωδία που όμως έχει σκοτεινό και βίαιο υπόβαθρο. Στο έργο αυτό που υμνεί την φύση και τον έρωτα, το όνειρο μπλέκεται με την πραγματικότητα, η φαντασίωση με τον εφιάλτη, η αγνή αγάπη με την ερωτική μανία. Ο μηχανισμός που πυροδοτεί τα πάντα είναι ο έρωτας. Ο έρωτας ανατρέπει την κοινή λογική, μεταμορφώνει, προκαλεί το χάος, πολιορκεί ανθρώπους και θεούς καθώς οι κρυφές επιθυμίες και τα ερωτικά απωθημένα κατευθύνουν τη μοίρα των προσώπων.
Όλες οι παραστάσεις πραγματοποιούνται στο Δημοτικό Θέατρο Κήπου, Νικολάου Γερμανού (Έναντι ΧΑΝΘ), τηλ. 2310 256775
Πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο, τα σημεία προπώλησης και το κόστος των εισιτηρίων δημοσιεύονται από τους θιάσους που πραγματοποιούν τις παραστάσεις
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
