"Αgnus Dei" & "Σταύρωση"

Ελεύθερη Είσοδος με δελτία τα οποία διανέμονται κατά προτεραιότητα στον χώρο της εκδήλωσης.

Α ‘ ΜΕΡΟΣ 

Agnus Dei

Από τη Μουσική Προσφορά του Bach στο Θείο Πάθος μέσα από το Consummatum Est (Τετέλεσται) του Haydn. Από τη θλίψη για την ανθρώπινη απώλεια στο Crisantemi του Puccini στο διάσημο Adagio του Barber που στη χορωδιακή του εκδοχή είναι αφιερωμένο στον Αμνό του Θεού (Agnus Dei). Από τη Συναισθηματική Σαραμπάντα του Britten στο γεμάτο συναισθήματα Γενίτσαρη που έχει τις ρίζες του στην παραδοσιακή μουσική της Θράκης. Ένα ταξίδι στην πνευματικότητα και την κατάνυξη, στον πόνο και το συναίσθημα, μέσα από έξι συνθέσεις που διατρέχουν τέσσερις αιώνες μουσικής δημιουργίας.

JoveNata Ensemble

Η ορχήστρα δωματίου JoveNata Ensemble συστάθηκε τo 2021 από τον συνθέτη και μαέστρο Μιχάλη Τραχαλιό και έναν κύκλο ταλαντούχων νέων μουσικών της Θεσσαλονίκης. Είναι σύνολο in residence του Ωδείου Πυλαίας-Χορτιάτη. Η JoveNata αποτελείται από την αφρόκρεμα των νέων μουσικών της Θεσσαλονίκης και έχει ως όραμα και στόχο την ερμηνεία, την ανάδειξη και τη διάδοση της κλασικής μουσικής αλλά και της σύγχρονης δημιουργίας. Λαμπρά παραδείγματα της δράσης της ορχήστρας αποτελούν: η πρωτότυπη παράσταση χορού «149» αφιερωμένη στα θύματα του ολοκαυτώματος του Χορτιάτη (Οργανισμός Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, Δήμος Πυλαίας-Χορτιάτη, ομάδα χορού Κράμα, θεατρική ομάδα Bloom), η συμμετοχή της στο Φεστιβάλ Επταπυργίου το 2023 με τον Δημήτρη Ζερβουδάκη και την Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης καθώς και η προκήρυξη ανοιχτής πρόσκλησης για νέους συνθέτες μαζί με το Ωδείο Πυλαίας Χορτιάτη και την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών. Η JoveNata Ensemble έχει συμπράξει με καταξιωμένους μουσικούς όπως Dimitar Ivanov, Danuta Augustin, Marcin Marcovich, και έχει διευρύνει την δράση της και σε εκπαιδευτικές διαδικασίες σε συνεργασία με το σωφρονιστικό ίδρυμα θηλέων Θήβας.

 Μουσική Διεύθυνση: Θοδωρής Παπαδημητρίου

Ο Θοδωρής Παπαδημητρίου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης με τον Βλαδίμηρο Συμεωνίδη και έχει μεταπτυχιακό στη διεύθυνση ορχήστρας από το University of Hull, Ηνωμένο Βασίλειο, με καθηγητή τον Dr Lee Tsang. Είναι αριστούχος απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ και έχει δίπλωμα Βιολοντσέλου (τάξη Μιχάλη Λιάτσου), πτυχίο Πιάνου (τάξη Θανάση Μπιλιλή), καθώς και πτυχία ανώτερων θεωρητικών. Διευθύνει τις ορχήστρες του Νέου Ωδείου Θεσσαλονίκης και διετέλεσε μαέστρος της MOYSA, της συμφωνικής νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, από το 2015 έως το 2022. Από το 2020 διδάσκει μουσική στον κινηματογράφο στο Τμήμα Κινηματογράφου του ΑΠΘ σαν επίκουρος καθηγητής. Συνθέτει μουσική για τον κινηματογράφο και το θέατρο, καθώς και συμφωνική μουσική εκπαιδευτικού χαρακτήρα για παιδικές και νεανικές ορχήστρες. Έχει αναλάβει τη διεύθυνση του JoveNata Ensemble από το 2025.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

Johann Sebastian Bach (1685-1750) – Ricercar a 6 από τη Μουσική Προσφορά BWV 1079

Joseph Haydn (1732-1809) – Sonata VI. Consummatum Est (Τετέλεσται) από τους Επτά Τελευταίους Λόγους του Χριστού Hob. XX/1B

Giacomo Puccini (1858-1924) – Crisantemi SC 65

Benjamin Britten (1913-1976) – Sentimental Saraband από τη Simple Symphony Op. 4

Samuel Barber (1910-1981) – Adagio for Strings

Θοδωρής Παπαδημητρίου (1978 – ) – Γενίτσαρης (Ταπεινός Χορός Μεταξάδων Θράκης)

Β’ ΜΕΡΟΣ

ΣΤΑΥΡΩΣΗ –  Ορατόριο για αφηγητή, κουαρτέτο εγχόρδων και κρουστά

Σύνθεση: Λίνα Τόνια

Το ορατόριο αποδίδει μέσα από μία σύγχρονη μουσική προσέγγιση τα Πάθη και την πορεία προς τη Σταύρωση. Η Σταύρωση σηματοδοτεί την ολοκλήρωση της αμέτρητης προσφοράς της αγάπης προς τον άνθρωπο, η οποία έχει προηγουμένως υποστεί την προδοσία και την ταπείνωση. Οι αντιθέσεις κυριαρχούν για να τονίσουν τους συμβολισμούς που το ίδιο το γεγονός εσωκλείει. Το υπερβατικό στοιχείο είναι το κύριο χαρακτηριστικό του έργου. Η μουσική διαπραγματεύεται τα στοιχεία της υπέρβασης και των αντιθέσεων μέσα από τη μείξη ηχοχρωμάτων και τις σύγχρονες συνθετικές τεχνικές δημιουργώντας ένα ηχητικό καμβά που κινείται μεταξύ δύο κόσμων και του νήματος που τους ενώνει ή τους χωρίζει. Στατικές υφές με διάφωνες συνηχήσεις σε αντίθεση με ορμητικές κινήσεις που διατηρούν έντονο ρυθμικό χαρακτήρα άλλοτε εμφανίζονται μέσα σε αυτοσχεδιαστικά μέρη και άλλοτε σε απόλυτα οργανωμένες μορφές, δημιουργούν μία ατέρμονη πάλη των δύο κόσμων μεταξύ της ύλης και του πνεύματος, μέχρι να οδηγηθούν στη λύτρωση.

Λίνα Τόνια

Η Λίνα Τόνια είναι ελληνίδα συνθέτρια. Η λίστα έργων της περιλαμβάνει περισσότερες από 150 συνθέσεις, πολλές από τις οποίες έχουν παρουσιαστεί στο Παρίσι, στη Βιέννη, στο Λονδίνο, στη Νέα Υόρκη, στη Βοστώνη, στο Σικάγο, την Ιαπωνία, στη Μόσχα, στη Βαϊμάρη, στο Βερολίνο, στο Εδιμβούργο, στο Ζάγκρεμπ, στη Σόφια κ.α. Έχει βραβευτεί από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας κ. Κάρολο Παπούλια, τον Πρύτανη του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης κ. Μάνθο, την Ένωση Κριτικών Μουσικής και Θεάτρου και από τις εκδοτικές εταιρίες Baerenreiter και Sempre Piu, ενώ το 2020 της απονεμήθηκε ο τίτλος της Συνθέτριας της Χρονιάς στα Διεθνή Μουσικά Βραβεία της Νέας Υόρκης. Περισσότερες από 30 συνθέσεις της έχουνε βραβευθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς σύνθεσης. Είναι διδάκτωρ του Πανεπιστημίου του Εδιμβούργου. Διδάσκει σύνθεση στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης, στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας.

Ερμηνεύουν:

Χρήστος Παπαδημητρίου – Αφήγηση

Εύα Κουτσοδήμου – Βιολί Ι

Νικολέτα Τσιγούροβα – Βιολί ΙΙ

Αντώνης Τζιβένης – Βιολί ΙΙ

Θεοδοσία Μιτζή – Βιολοντσέλο

Δημήτρης Ζαχαράκης – Κρουστά

Μουσική Διεύθυνση: Λίνα Τόνια